本文首发于网易原创栏目《槽值》 微信公众号：槽值（ID：caozhi163） 微博：槽值 我在这里等着你，陪你过有温度的生活   马思纯和彭于晏又一起上热搜了。 这次是因为《第一炉香》放出的预告片。 不足两分钟的片花里，一脸憨厚的葛薇龙和健身达人乔琪乔，于千万人之中相遇。 刚巧赶上了，没有别的话可说，唯有轻轻地问一句： “游泳健身了解一下吗？” 原著里那场浪漫的初遇，在预告片里变了画风。   人们戏称起，这不再是张爱玲笔下氤氲的《第一炉香》，而是一身正气的《第一炉钢》。 “她的眼睛长而媚，双眼皮的深痕，直扫入鬓角里去…… 但惟其因为这呆滞，更加显出那温柔敦厚的古中国情调。” 《第一炉香》里的葛薇龙就是典型的张爱玲笔下女子模样， 清瘦而娇媚，带着独属于张爱玲的“古中国情调”。 书中的葛薇龙是纠结的、脆弱的，从天真烂漫到被物质击溃，被“自省”与“自欺”反复折磨。 文字背后浮现出的女子，如浮萍一般堕落却又易碎。 她的脸上本就带着些许的呆滞，经历了感情的蹂躏，更是一地破碎，对感情麻木，对生活无望。   而自带海绵宝宝属性的马思纯，一双水灵灵的大眼睛炯炯有神， 与那双长而媚的眼睛，几乎隔着一个时代的距离。 鼻子纤瘦、小嘴肥圆、皮肤雪白…… 张爱玲用来描述葛薇龙的文字，在马思纯身上似乎都找不到对应的理由。 葛薇龙需要的是面无表情的清冷与寡淡， 而不是一双藏不住灵气的双眼，透着少女的调皮与鬼马。   书里说，葛薇龙作为典型的上海女人，如果用菜来形容，便是软糯清香的粉蒸肉。 而马思纯的形象，却将她演绎成了书中的“反面”典型：形容湘粤一带女子的糖醋小排。 她在努力向镜头外传达一种悲伤，但这份悲伤，和葛薇龙身上的那份清冷毫不相关。 不可否认，马思纯是个好演员，但在这部戏里，她没能和葛薇龙的角色产生共通。 她的哭戏一样感人，但无论怎么看，都找不到“古中国女子”哭泣时的羸弱。 空有演技却缺乏合理性的角色，会让观众忍不住跳戏。   同样存在这个问题的，还有男主角乔琪乔。 书里的乔琪乔是个失宠又不学好，浪荡又落魄的公子，醉生梦死、庸俗市侩。 而影片里的男主角，阳光向上健身达人彭于晏，哪里沾得上阴郁颓唐的气质。 以乔琪乔的性格，被薇龙打了之后，要么一副玩世不恭、漫不经心的模样， 要么看起来落魄失意、萎靡不振。 任谁也不会想到，电影里挨了打的他会是这般无辜的表情，甚至像个犯错的孩子。 乔琪乔应该是坏的，是玩弄薇龙感情的，是永远戴着面具没有真情的，是被阴霾笼罩着的…… 然而彭于晏的自带属性，恰恰和这些特质都无关。 他和马思纯一样，都是爱健身爱笑又阳光的人， 以至于网友在看到预告片时，感慨这个镜头像是在动感单车上认识的。 本该是个阴郁悲凉的故事，却因主角的形象过于阳光，让萦绕在书里的悲情氛围荡然无存。   对观众来说，演员是一群造梦的人。 他们将自己的情绪融入到角色里，再经由镜头演绎出来。 让那些原本用文字串联起来的故事，从此用另一种方式住进大家心里。 故事里的人物各具特色，适合演绎他们的人也各有不同。 演不好的人，未必不是好演员，但一定不适合这个角色。   同样是翻拍张爱玲的作品，电影《色戒》的选角就高明得多。 要有气质，要有身材，要撑得起这个动荡故事里的浮沉角色…… 剧组在选角的时候一点没含糊，就连穿着旗袍的效果都考虑到了， 最终在层层要求的叠加之下，找到了汤唯。 汤唯的旗袍扮相，也因这部片子成为了经典。   俞飞鸿曾在采访中分享到，演员自身形象、成长背景都是身上带着的烙印， 规范限制了演员的戏路。 不少的演员都和她一样，在这个限制范围内，尽可能去提升自己的水平。 有的演员是老天爷赏饭吃，天生一张能钻进多种人物的皮囊， 再加上后天努力，可以驾驭那些气质上大相径庭的角色。   做演员从不是必须做到“千人千面”。 演员诠释角色，角色成就作品。 创造出好的作品，才是一个演员职业价值的最佳体现。 强扭的瓜不甜，强演的角色也未必亮眼。 到头来浪费的是剧本、是角色，也是整个剧组所有人忙碌的心血。 艺术创造本就容不得半点儿沙，将对的角色交给对的人，是对艺术的一种敬畏。 演员们不妨放下些执念，去选择适合自己的角色； 导演们也多花点耐心，选出一个恰当的演员。 彼此真诚相待，用心创造出的艺术作品，足以收获满满的鲜花和掌声。 对作品的高要求，也是观众对艺术的尊重。